MASSIMODECARLO 荣幸宣布托尼·刘易斯在香港空间的第二次个展 《New Song We Wrest! Who Throng Heat Yet? Tone Got Flower Work》。展览展出了刘易斯著名的文字作品和首次展出的新系列速记作品，这些作品首次组合在一起，为展览注入了一种新的节奏感。

. 刘易斯的《New Song We Wrest! Who Throng Heat Yet? Tone Got Flower Work》 邀请观众反思语言在我们当代世界中的存在和作用，并揭示通常就在我们面前的隐藏信息。

通过对语言的敏锐运用，刘易斯从各种来源，从广告和消费文化的词汇到更抽象、概念化的哲学著作中汲取灵感。.

刘易斯的作品以独特的诗意方式揭示了文字的内在美及其无数含义。

《New Song We Wrest! Who Throng Heat Yet? Tone Got Flower Work》以作品名称的合并命名。

刘易斯对语音、语言和前语言标记有着浓厚的兴趣。虽然单词可能看起来很简单，但深入研究语言学领域可能会非常具有挑战性，因为单词有时具有重要意义，而有时则具有荒谬的解释。尽管如此，刘易斯在他的标记中找到了慰藉，正如他所说，这似乎“将[他]从语言混乱的深渊中拉了出来”。

当被问及展览名称背后的灵感时，刘易斯分享道：“有时我对展览名称很清楚，但我常常发现自己在为展览做准备时陷入个人写作的海洋，所有这些都具有巨大的意义，而且不可能封装。结果，展览名称构想变得更像是自由诗：看我有什么词（图），洗牌，寻找意义，寻找废话，或者坚持一个想法 . 每个配置都是一个认可的标题，因为它准确而真实地代表了展览的概念和字面意义。”

展出作品的特点是使用英语速记(Gregg Shorthand)中的符号，这是一种在 19 世纪末发展起来的音位书写系统。

刘易斯对速记感兴趣并使用这个框架作为每个作品的基础：“[它]允许与语言意义进行某种分离，并强调姿势抽象，同时也依赖于外部意义系统。”

因此，作品以纸上一个简单的铅笔标记开始，这一手势唤起了许多人的童年回忆。

然而对于艺术家来说，传达个人真相并与他人建立联系是一种必不可少的交流行为。随着石墨在画布上的堆积，颜色和形状与单一标记相互作用，作品变得栩栩如生。对于那些不熟悉速记文字的人来说，图中的手势线条可能看起来很抽象，但它们带有精心设计的文字，具有更深层次的含义，暗指身份、种族和社会问题的主题。

Flower and Flowers 以文字、字母和图画的形式成为可识别的标志。尽管字母清晰可辨，但艺术家意于将注意力吸引到无法阅读的部分——潜台词、难以理解的部分。“这组作品一直是关于阅读、缺失的东西、表面、语言和不连贯的线条画。 在这里，我希望贯穿文本的线条本身比文本本身变得不连贯更有意义”。