对比尼恩而言，网格是一种“手工制作的几何学”：一种严谨有序的结构，使图像与信息得以重复、隐藏并重新显现。Berkeley: Suite系列作品通过多重图层的组合发展出这一语言，其中包含一张20世纪70年代的自画像、一张童年居所的照片、通讯录中的页面，以及数份密西西比州出生证明的副本。个人历史由此成为版画本身材质的一部分，被嵌入几何结构之中，而这些结构又可能让人联想到地图、土地地块或建筑框架。

在MAB: 1947: II中，其中一件作品回到比尼恩生命的起点。一张艺术家婴儿时期的照片构成了作品的基础，尽管这幅图像在第一眼看去时很难被辨认 - 观者需要仔细观看，才能在层层叠加的线条与几何结构之下发现它。原本可能被视为一件纯粹形式性的作品，其自传性的来源却在观看过程中缓慢显现出来。

Primary: Etching则将这一抽象化过程进一步推进。比尼恩从印版反转后的图像出发，将画面简化为原色与黑色，勾勒出一道不规则的网格，同时去除一切能够被立即辨认的图像符号。这是这组作品中最为抽象的一件 - 它不提供一个固定的图像供人解读，而是留给观者自行构建属于自己的故事。


纵观这组作品，比尼恩通过重复创造出一个空间，使记忆得以被分割、隐藏并重新找回 - 某种极其私人的经验由此得以存在于一种表面上严谨的抽象语言之中。